Directed by Andrei Tarkovsky
這部片是蠻奇特的電影，不論從題材、畫面處理上都有令人耳目一新的感覺，雖然是1979年的作品，但與現在充斥著電腦特效的眾多科幻電影，可說是過之而無不及。從一開頭如老舊如油畫般的畫面就非常特別，為了與在「Zone」的全彩畫面作對比，使用了單一色彩的濃淡亮度變化，不過並不是一般如紀錄片那樣灰階，而是用了棕褐色，如此讓畫面的質感提升了許多，除此之外，還帶有一種濃郁黏滯的悶鬱感。當stalker、writer及professor進入了zone後，畫面瞬間轉成全彩，造成一種視覺上的落差以及心情上的轉變，色彩多變的畫面會讓人感到美好且舒服，也透漏著zone所代表的意義。
對我而言，zone是一個理想世界，是每個人的心理所構築而成的，在那裡，花開但沒有味道，一草一木都像是有思想的，隨時在變化，因此整個zone是處於及真實又虛幻的地方，你永遠只能看到近處而不知遠方的樣貌。你可以得到你所想要的但僅限於zone內，一旦你獲得真正的願望，你就必須付出相對的代價甚至更多。
來看看主要的三個角色，Stalker一生只為了帶領人們進入zone而生活著，生活沒有變化只是為了zone而活著，但他卻沒想過要獲得zone內所蘊含的power，因為它所想要的是自己存在的價值，而他認為這份工作就是他的價值所在，但也就忽略了他生活的其他部分，他的妻子、女兒。而Professor因為製造出了炸藥而逃離實驗室，陷入了對與錯的抉擇當中，只好進入zone，尋求一個答案解決方法。Writer是個憤世嫉俗的人，在寫過很多作品之後卻江郎才盡，他原本相信著自己的書可以改變人們的想法，最後卻得自己照著人們的想法寫書，對此非常沮喪且不滿，也一起進入了zone找尋靈感。每當他們三個人互相對話時，我都覺得是自我、理性的我、感性的我在進行對話、爭論，就像我們自己在心理會有許多不同意見一樣。
3個人都有自己所要的，在zone經過搜尋摸索後，一切都得到答案了。Zone的一切都與自己心理有關，進入zone而出不來的人是因為自己陷入了迷惘，迷失在zone內。觀看這部片的同時，讓我想起宮崎峻的許多動畫。他的很多部作品當中都有一個這樣虛擬的地方，代表著一個意義，像是風之谷、神隱少女，很多地方，都傳達許多你知道且說不出的訊息，我想這應該就是與自己的信念有關吧!
留言列表
